藝術何價？

可能因為我按過幾個讚

最近網路一直推送這種在公共場合、車站、地鐵上演奏

旋律悠揚  技巧精湛卻被無視的影片

大家不是行色匆匆就是忙著滑手機

連看一下眼前的音樂家是何方神聖都很少

更別說駐足專注聆聽

這使我想起將近二十年前小提琴家Joshua Bell的街頭演奏實驗

他在華盛頓鬧區地鐵站的寒風中演奏了四十五分鐘

只有七個人駐足超過一分鐘

一個人認出其身份而打賞了二十美元

而其餘的收入總和僅三十幾美元

最諷刺的是此前幾天他於波士頓的演出

門票三百美元還一票難求

Joshua Bell可是我這輩子第一位迷戀上的小提琴男神

年輕時青春洋溢  魅力四射的書生氣

加上了得的演奏水平

當年不知從羞澀阮囊裡花了多少去收藏他的光碟

至今還躺在櫃子深處

原以為他在美國無人不知無人不曉

豈料男神在街頭演奏著天籟卻被當尋常路人

不過不確定他當時拿的是否是那把膾炙人口的紅色小提琴

IG裡有他自述與這把琴的緣分與感情

這場由華盛頓郵報主導的實驗當年還得了普立茲獎

回到開頭近期也被無視的女小提琴家Lindsey Stirling

2010年在美國達人秀竄起

以古典、搖滾、嘻哈、電玩配樂等跨界音樂曲風

並在演奏時融入靈活舞蹈動作聞名

巡演場場爆滿且據估計身價三百萬美元以上

在地鐵演奏時卻同樣無人駐足

難道在演奏廳裡的正式音樂會才值得人們靜心聆賞

還是大家真的忙到停下聽一支美妙的曲子的時間都沒有

抑或是好音樂在各種串流與工具裡太唾手可得了呢

AI崛起後

藝術家幾乎成為最難以專業填飽肚子的族群

舉凡繪畫  作曲  演奏  編曲都難不倒AI

不禁納悶畢卡索  孟德爾頌  安德烈韋伯等賺到錢的幸福藝術人

放在這個時代是否一樣吃得開

人們感嘆單純擁抱藝術越來越困難

遑論以此維生

其實歐美文化界在學術專業之外

學習樂器常只用來豐盛人文 調劑精神 滋養靈魂

像愛因斯坦小提琴拉得不錯就是個例子

我身邊也有很多醫生  高階工程師  律師們

另有其專精卻不拿來吃飯的樂器

純粹的藝術太高潔

或許注定不能食人間煙火

只能遠觀著 供奉著

拿它當吃飯傢伙反成一種褻瀆

或像我自己

充其量只能算個「匠」😐😓😤😭